Manter um registro do design LGBT+ torna cada vez mais possível a mudança política. É nisso que acredita o historiador de arte Andrew Campbell, responsável pela criação do Queer x Design – uma coleção de design gráfico, que documenta os últimos 50 anos de vida e ativismo LGBT+, desde o nascimento do movimento de libertação dos direitos dos gays, em 1969.
“Design queer é simplesmente qualquer coisa criada e projetada por pessoas LGBTQ+, que lida com a vida LGBT+”, diz Campbell. “Pode parecer uma definição óbvia, mas acho que permite a abertura em torno de um dos precedentes comuns às comunidades LGBTQ +, que é inclusivo e heterogêneo“.
O livro foca nos sinais, símbolos, faixas, pôsteres e logotipos usados pelos grupos ativistas LGBT+ nos EUA após o nascimento do movimento de libertação dos direitos dos gays.
“As pessoas queer e que sofrem preconceito racial lutam há décadas contra o policiamento excessivo de suas comunidades, tornando seu apelo visível na arena do design e da arte gráfica”, afirma Campbell.
“O design LGBTQ inicial revela uma consciência da autoridade jurídica. Compreender isso torna a mudança política cada vez mais possível no presente, se tivermos em mente que estamos construindo poder político juntos há décadas”.
Campbell escreveu o livro depois de descobrir que não havia literatura específica sobre o design dos movimentos LGBT+ nos EUA. “Claro, existem muitos livros que reproduzem fotografias e objetos efêmeros encontrados em arquivos, mas nada que considerou essas coisas efêmeras como design”, explicou.
Ele argumenta que olhar para o design através de uma lente queer permite uma compreensão mais profunda da comunidade e de suas experiências vividas.
O livro apresenta uma infinidade de trabalhos, como a bandeira do arco-íris de Gilbert Baker e sua atualização contemporânea de Daniel Quasar; os pôsteres do grupo político ACT UP e o coletivo de artistas Gran Fury criado no auge da crise da AIDS; o design original da camiseta da o grupo ativista lésbico radical Lavender Menace; o primeiro videogame do mundo criado por CM Ralph, entre outros.
Confira na galeria abaixo 5 exemplos de peças de design da história ativista queer, selecionadas e comentadas por Campbell:
