Dans les environs de Stockholm, la décoratrice d’intérieur Linnéa Salmén a investi un ancien studio de peintre, qu’elle a transformé en un foyer chaleureux avec vue sur la forêt suédoise. Entre souvenirs de voyages et collections en tout genre, Linnéa dévoile un écrin de béton qui se joue avec brio des contrastes.
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Texte : Hélène Rocco – Photos : Mike Karlsson Lundgren
À quelques kilomètres du centre de , la banlieue de Blackeberg jouxte le lac Mälaren. Épris du calme qui y règne, Linnéa Salmén et son compagnon Magnus ont décidé de s’y installer il y a trois ans. À l’époque, le couple est contraint de quitter son appartement au cœur de la capitale et tombe sur cet ancien atelier d’artiste mis aux enchères. « Il datait des années 1950 et n’avait ni eau, ni électricité, ni cloisons, se souvient la styliste. C’était une vaste pièce vide faite de béton qui donnait sur un jardin : le rêve ! » Élevée dans une famille de collectionneurs et fille de charpentier, Linnéa étudie le design avant de s’intéresser à la . S’approprier ce logement est donc pour elle une partie de plaisir. « On voulait garder l’esprit brut de ce lieu : on a coulé une dalle de béton au sol et transformé l’unique fenêtre en une grande verrière. »
Situé en rez-de-jardin, le studio de 55 m2 – dont les baies vitrées sont judicieusement placées face à la forêt – donne une impression d’espace. Pour le meubler, la jeune femme puise l’inspiration chez les créatrices Faye Toogood, Kelly Wearstler, ou encore la céramiste Malwina Kleparska. À mi-chemin entre loft new-yorkais et maison scandinave, l’ancien atelier adopte avec elle des teintes désaturées et apaisantes. Il se découpe en une chambre cachée derrière un rideau de velours et une grande pièce à vivre comprenant salon et cuisine ouverte. Souvenir de son passé artistique, des tâches de peinture habillent encore le pillier blanc de la cuisine. Les éléments couleur charbon ont quant à eux été construits par le père de Linnéa : « Nous avions un budget serré et il a réussi à faire exactement ce qu’on voulait. J’adore cuisiner et cette pièce m’incite à y passer du temps. »
La table en bois brut qui trône à côté des fourneaux a été dénichée par ses parents alors que la styliste était encore enfant. « Une maison de ventes aux enchères pensait qu’elle était trop laide pour être vendue et l’a déposée dans la rue. Mes parents sont repartis avec. » En grandissant, Linnéa développe, comme eux, l’amour du beau et se met à collectionner. « Si j’aime vraiment un meuble ou un objet vintage, je l’achète pour ne pas le regretter. Je lui trouve toujours une place chez moi. » Chaque composante du décor a ainsi son histoire, du souvenir de voyage au trésor de vide-grenier. En embrassant cette philosophie, la Suédoise confère une véritable âme à son repaire industriel.
Amoureuse des contrastes, la décoratrice vogue avec aisance entre les décennies, les matières, les classiques du design et les trouvailles étonnantes. Elle cultive le goût de la surprise : « J’ai commencé à collectionner des poissons en céramique. Je trouve qu’ils apportent une touche étrangement cool à notre maison. » Selon elle, l’art ne s’encadre pas toujours et peut prendre la forme d’un tissage ou d’un bel objet comme la sculpture représentant un homme triste qu’elle a dénichée chez un ami. Sur la table basse acajou qu’a conçue son père, Linnéa dévoile aussi quelques-uns de ses beaux livres. Pour autant, elle tient à ce que son intérieur soit accueillant : « Je ne tiens pas à vivre dans une galerie, ma décoration évolue avec nous. » se réjouit Linnéa. À voir la passion qui l’anime, on ne peut qu’être impatients de découvrir ce que la styliste réserve à cet atelier éclectique.
